第十五章：迷茫低谷（2/3）

让更多人爱上京剧，才能获得更高的成就。目前你的任务是在直播平台上吸引至少一万名观众对京剧产生兴趣。”

小敏暗自下定决心：“我一定要做到！”

小敏开始在直播平台上展示京剧，然而一开始并不顺利。

观众甲：“这有什么好看的，太无聊了！”

观众乙：“节奏太慢了，没耐心看。”

但小敏没有放弃，不断改进自己的直播方式。

小敏对着镜头说：“大家别急，慢慢感受京剧的魅力。”

林风为了挽救培训班，四处奔走，寻求合作和赞助。但大多数企业和机构都对京剧项目不感兴趣，认为投资回报率太低。

有一次，林风满怀希望地去一家大型企业谈合作。企业负责人冷漠地说：“京剧？现在谁还看那个啊？我们要的是能带来直接经济效益的项目。你看那京剧的切末，多有创意，可在现代商业眼里，一文不值。”

林风着急地说：“京剧不仅仅是一种表演，它更是一种文化传承，其价值是无法用金钱来衡量的。”

林风失望而归，感觉自己的努力就像投入大海的石子，没有激起一丝涟漪。在回程的路上，林风竟意外地进入了一个神秘的空间，仿佛是一个无限流的世界，在那里，他看到了京剧在不同时空的兴衰。

林风看到在某个时代，京剧被视为高雅艺术，人人追捧；而在另一个时代，却被冷落，演员们生活困苦。

林风自言自语：“原来京剧在历史的长河中也经历过如此多的波折，我不能让它在我们这一代没落。”

与此同时，培训班内部也出现了分歧。有的学员认为应该迎合市场，改变教学内容和表演形式，加入更多流行元素，比如在唱段中融入流行音乐的节奏，或者在服装上采用更时尚的设计。

学员甲说：“不迎合市场，我们怎么生存下去？现在的观众喜欢快节奏、有视觉冲击力的表演。我们得改变！”

有的学员则坚持要保持京剧的传统，认为这才是京剧的灵魂所在，像京剧的韵白，那独特的韵律和节奏，一旦改变就失去了韵味。

晓妍反驳道：“我们不能为了迎合市场而失去了京剧的本质。像那水袖功，一招一式都有讲究，改了就不是京剧了！”

争论越来越激烈，甚至影响了学员之间的感情。

林风试图调解大家的矛盾，但效果不佳。

在这个迷茫的低谷期，林风培训班仿佛一艘在暴风雨中失去方向的船只，摇摇欲坠。

这时，其他艺术培训机构开始落井下石。

竞争对手甲：“林风他们那也叫京剧培训？早该倒闭了！”

竞争对手乙：“就是，他们根本不懂市场，还在那死撑。”

有一天，林风收到了一个神秘的邀请函。邀请他去参加一个偏远山村的庙会，据说那里还保留着最传统的京剧表演形式。

当他们来到山村，看到简陋但充满乡土气息的舞台上，老艺人们用最纯粹的方式表演着京剧。那脸谱的绘制，粗犷中透着细腻；那唱腔，高亢处穿云裂石，低回时如泣如诉。观众们围坐在一起，无论男女老少，都看得如痴如醉，不时爆发出热烈的掌声和喝彩声。

一位老人对林风说：“孩子，京剧的根在民间，不管时代怎么变，只要有人还喜欢，它就不会消失。你看这出《霸王别姬》，虞姬的剑舞，那可是传承了多少年的功夫，这就是京剧的魅力所在。”

林风好奇地问：“大爷，听说这村子里流传着一个古老的传说，说是每当村子面临灾难，只要唱起京剧，就会有神明降临保佑，这是真的吗？”

老人缓缓说道：“这传说啊，由来已久。曾经村子遭遇大旱，人们唱起京剧，诚心祈求，果然天降甘霖。”

这番话让林风陷入了沉思。

回到培训班后，林风决定重新审视他们的传承之路。

他们开始深入研究京剧的历史和文化内涵，挖掘那些被遗忘的经典剧目和表演技巧。

晓妍在一本古老的戏曲典籍中发现了一段鲜为人知的唱词，如获至宝。这段唱词描绘了一个古代女子的哀怨情仇，其用词之优美、情感之真挚，让晓妍深深陶醉。晓妍发现，这段唱词似乎与一个古老的爱情故事有关，而这个故事在民间已经失传。

晓妍兴奋地对大家说：“我发现的这段唱词说不定能让我们的表演更有特色！”

小明在走访一些老艺人的过程中，学到了一种独特的身段表演方法。这种方法要求身体的每一个部位都要协调配合，才能展现出优美的姿态。小明得知，这种身段表演法曾是某位京剧大师的独门绝技，后来因为战乱而险些失传。

小明激动地演示给大家看：“你们看，这样的动作是不是更有韵味？”

小敏则尝试将传统与现代元素进行巧妙的融合，创作出了新的表演形式。她在传统的京剧唱腔中加入了电子音乐的元素，同时在服装上采用了现代的材质和设计，但依然保留了京剧的基本