第32章 往事（1/2）

沈言的规划里，没有做演员这个选项。

包括《我的少女时代》，最开始，他也没打算出演…

这不是没有办法嘛…

自导自演才更好拿到投资！

沈言跟郭景明、韩憨不一样的地方在于沈言真的可以靠脸吃饭！

第一张专辑《追梦赤子心》能大卖，除了专辑本身的质量，最关键还是靠宣传…

一个新人，凭什么拿到那么多宣传资源？

人脉、人气作家只是一部分，最主要，他长得好看！

颜值就是正义！

长得好看的人天然的机会多…

托尔斯泰说过：没有什么比一个人的容貌更能影响一个人的命运。

否则，胡彦斌出道的时候，大家也不会绞尽脑汁想了个‘实力派创作歌手’、‘音乐鬼才’来形容他…

形容沈言就简单多了：偶像派创作歌手！

对标的是王力宏…

那王力宏可以做演员，沈言当然也没有问题，他还是专业表演系科班出身…

平心而论，沈言不愿意做演员有两个原因，第一，不是很有兴趣；第二，觉得没有必要。

重生回来，干点啥不赚钱？

当然，圈内傻逼太多也是原因之一…

也不能说傻逼…

就是干行活的，圈内行活导演、制作人占到80%甚至90%以上~

行活的意思是：把影视创作的过程当做打卡上班，标准制作，态度敬业，完事走人。

做行活的人不会专门去把事情做到90分，但也不会做到50分以下，能保持到60分，就很满足了。

每天国内有成千上万的电视剧剧组在开工，他们的共同特点是：资金有限，时间有限，工程庞大，质量中下。

为了能够在限定的时间内把戏拍完，剧组各个部门的人就必须以最快最省时省力的方式来运作。

比如哭戏只要有眼泪出来就行，不管情绪是否深刻到位；打戏只要有个4套以上的动作就行，不管什么流派是否符合物理学规律；文戏就不停的正反打，不给太多两人互动的镜头，方便演员分开拍摄…

行活干习惯了，很难精益求精…

所以就有电视剧演员跟电影演员的区别…

杨蜜、柳施施这批85后演员都是典型的电视剧演员！

咳咳…

饭店，来了十五个人，幕后主创嘛！

郭凡、饶小志为首的导演组，摄影组是刘寅，美术组则是张立娜，此外，造型设计、灯光、录影、布景组还有道具组负责人都到了！

楽视也有相关工作人员…

沈言一一打招呼…

坐下后，沈言道：“大家以后叫我小沈或者言哥就行…”

接着聊起了各自的手头工作…

目前，取景地已经搞定了，服装啥的也没有问题——《我的少女时代》故事发生在00年代的校园，大家都穿那种老式的校服…

人物造型上…

女主角不能那么美，普通一点…

“最好给她剪短发…皮肤弄黑一点，再戴个老式的黑框眼镜…”

“有参考吗？”

“有…你可以看一下泰国电影《初恋这件小事》…”

“好的！”

沈言点头，接着道：“多准备一点道具，比方说还珠格格的海报、铅笔盒…小霸王学习机之类的…”

“已经找好了…”

“饶导，演员找好了没？”

“已经联系了…”

配角阵容主要找了爱笑会议室的演员们…

主要是为了乔衫！

沈言一直只觉得乔衫是很难得的喜剧演员。

长了一张很搞笑的脸，而且经过爱笑会议室的磨炼，肢体语言和面部神情都很丰富，随便一个包袱，就能逗得人捧腹大笑…

也没有很浮夸的夸张表演，就是仿佛本色出演一样很轻松的就能把人逗乐了！

买水泥找齐斌…

大保健的代言人…

确实厉害！

可惜，他没有开心麻花那样的创作团队…

“那他们同意了？”

“嗯…”饶小志点头：“咱这电影关注度很高的，邀请演员方面很顺利…”

“那就好，差不多就让演员们进组吧，咱虽然不需要体验生活，但提前进组，融入一下剧情…”

“嗯，我会安排好的！”

……

简单了解一下目前的工作进展，沈言扯开话题，说起了《那些年》的票房情况。

“这个电影创下了弯弯本土电影票房新纪录，也创下了华语片香港票房记录！”

郭凡点头：“…6186万港币，之前是《功夫》的6127万…”

“青春片最重要的是让观众有感触…观众对这类电影的预期跟其他电影不一样，严格来说，大