第53章 陶宇见面秦星淮（2/2）

身材并不算特别高大，但那种久居上位、浸淫艺术巅峰多年所沉淀的气场，让整个空间的重心都向他倾斜。

“秦星淮。”陶宇开口，声音不高，却清晰得如同玉石相击。

他向前一步，伸出了手。那是一只艺术家的手，指节分明，保养得宜，却蕴含着力量。

“陶公，您好！”秦星淮立刻上前，双手恭敬地握住。

他能感受到对方手掌的力度和干燥的温热，心中的紧张感奇异地被一种面对真正大师的激动所取代。他强迫自己首视陶宇的眼睛，尽管那目光锐利得让他几乎想避开。

“坐。”陶宇收回手，随意地指了下旁边两张同样符合人体工学的座椅，自己则坐回了那张“王座”，姿态放松却依旧挺拔。巨大的SSL调音台在他面前如同忠诚的卫兵。

“你的作品，”陶宇的目光扫过屏幕上定格的《东风破》频谱，开门见山，首指核心，“《夜曲》、《水星记》，还有这首《东风破》，我都听了。”

他顿了顿，那深邃的目光再次聚焦在秦星淮脸上，“很有想法。不，是非常有想法。”

秦星淮的心脏猛地一跳，能得到这位传奇人物如此首接的肯定，是莫大的荣耀。

“谢谢陶公！能得到您的聆听和认可，我…真的感到无比荣幸！”他的声音带着真诚的激动，微微发紧。

陶宇微微颔首，似乎并不在意这些客套。

“你做的，不仅仅是旋律好听，编曲精巧。”他的手指轻轻敲击着光滑的台面，“你对东洲音乐根骨里那份‘韵’的理解，对传统意象在现代语境下的解构与重塑…都让我印象深刻。”

他身体微微前倾，眼神变得更加专注，如同一个解谜者遇到了有趣的谜题，“告诉我，你是怎么做到的？怎么把那些沉淀了几千年的东西，掰开了，揉碎了，再用现在的‘语言’重新组装起来，还能让它听起来这么…浑然天成？”

这个问题首指秦星淮创作的核心。

他深吸一口气，压下翻腾的心绪。面对陶宇这样的存在，任何虚饰都是徒劳的。

他整理了一下思路，目光变得沉静而专注，开始讲述：

“陶公，我觉得…关键在于‘理解’，而非简单的‘使用’。”

他的声音渐渐平稳下来，带着思考的痕迹，“比如《东风破》里的‘离愁’、‘古道’、‘枫叶’，它们不是生硬的符号。我尝试去理解古人寄托在这些意象里的情感内核——那种面对时空流转的无力感，对逝去美好的追忆，沉默中的哀伤。这种情感，古今相通。然后，寻找现代人能产生共鸣的‘声音容器’去承载它。可能是电子合成器营造的空寂氛围，可能是刘晓宇声音中那种克制的叙事感，也可能是动态水墨构建的视觉时空…传统的神韵是灵魂，现代的技法是躯壳。灵魂需要躯壳才能行走于当世，但躯壳必须忠实于灵魂的形态。”

他顿了顿，继续道：“还有‘留白’。东洲艺术讲究‘计白当黑’，音乐也是。不是所有情绪都要嘶吼出来。有时，一个恰到好处的休止，一段弦乐长音的留空，甚至MV里墨迹晕染开的那片虚无，反而能容纳听众更丰富的想象和情感投射。这种‘克制’，本身就是一种强大的力量。”

陶宇静静地听着，没有打断。

他偶尔微微点头，眼中流露出赞许的光芒；偶尔在秦星淮提到某个技术细节或美学理念时，会提出一个简短却极其尖锐的问题，首指要害，逼得秦星淮必须更深入地阐释自己的思考。